Цитаты из классики

15-я серия называлась «Бетховен из водного мира» (Beethoven of the Water Planet).

В ней рассказывалось о юноше, мечтавшем стать великим композитором — таким, как Шопен или Бетховен.

Звучали «Лунная соната» и «Симфония номер пять».

В сюжете важную роль играет музыка Рихарда Вагнера, поскольку Карл Престо, главный антагонист, является её горячим поклонником. Конкретно упомянута опера «Нюрнбергские мейстерзингеры» — музыка из неё содержится на этрой пластинке.

Один из трёх антагонистов сериала, бисёнен и нарцисс Леонардо Медичи Бандл любит, чтобы всё было красиво, — и устраивает сражения под классическую музыку. В боях, которыми он командует, звучат Концерт №5 из Бранденбургских концертов Баха, произведения Шопена, Вагнера и другие известные произведения.

В 44-й серии, во время празднования годовщины пребывания Лам на Земле, фоном звучит мелодия танца маленьких лебедей из балета П. И. Чайковского «Лебединое озеро».

В 122-й серии Синобу играла на фортепиано «Вальс цветов» из балета П. И. Чайковского «Щелкунчик».

Дом разносили под «Венгерский танец №5».

Часть 1: Labyrinth, режиссёр: Ринтаро.

Часть 3: The Order to Stop Construction, режиссёр: Отомо Кацухиро.

К некоему хентайному фильму, идущему в кинотеатре музыкой, фоном служила «Лунная соната» Бетховена.

Сам фильм из-за тревоги прервали на «самом интересном месте».

В одной из сцен 107-й серии Акане воображал себя балериной в образе Одетты. Сопровождалось это соответствующей музыкальной темой из балета «Лебединое озеро» П.И. Чайковского.

В 38-й серии при поступлении в женский колледж Мицуба Явара подружилась с Фудзико Ито. В один из драматических моментов монолог Фудзико сопровождался музыкальной темой Одетты из II-го акта балета «Лебединое Озеро» П.И. Чайковского.

Для музыкальной темы, играющей на финальных тирах, была использована музыка Бетховена. Наиболее узнаваема Симфония № 5.

В 23-й серии, когда Тятя и Сине мрачно думали о предстоящем экзамене, играл отрывок из «Траурного марша» Шопена.

В 24-й серии, когда Якко мечтала о том, как она выйдет замуж за Серави, когда вырастет, а Рия мечтал о свадьбе с Тятей, играл отрывок из «Свадебного марша» Мендельсона.

В 61-61 сериях произошло путешествие во времени. Серави, тогда ещё ребенку, пришлось вступить в борьбу с сильнейшим магом Пикапоном, чтобы спасти Дороти. Перед этим он проник в дом мага, выдав себя за парикмахера и пообещав уладить проблемы Пикапона с облысением, которым тот страдал, после чего сделал ему прическу «под самурая». В этот момент играла «Ода к радости» Бетховена.

В «Смерти и перерождении» пересказ событий сериала оформлен в виде четвёрки пилотов (Синдзи, Рэй, Аски и Каору), играющих на струнных инструментах «Kanon und Gigue in D-Dur fur drei Violinen und Basso Continuo» Иоганна Пахельбеля. Это является логичным продолжением сериала, поскольку по сюжету Синдзи умеет играть на виолончели (хотя не особенно наслаждается этим).

Когда в манге Синдзи впервые встречается с Каору, тот играет на забытом в полуразрушенном доме рояле «Оду к радости» из Девятой симфонии Бетховена (в аниме — просто напевает её). Она же звучит, когда они прощаются. «Ода» недаром «к радости» — всё, что произошло, наверное, к лучшему, но именно мажорность музыки и вроде бы положительный исход и придаёт особый трагизм ситуации.

При встрече Синдзи легко опознаёт это музыкальное произведение, однако, кажется, действительно вслушивается в него, ведь впервые музыка приобретает для него человеческое лицо.

«Ода радости» также звучит во время проникновения Каору в Центральную Догму и битвы его и Синдзи.

В саундтреке «Neon Genesis Evangelion» присутствует несколько произведений И.С. Баха. В сериале и начале «Смерти и перерождения» Синдзи играет Сюиту для виолончели N1 (BWV 1007), далее по ходу фильма звучит фрагмент Партиты N3 (BWV 1006).

В «Конце Евангелиона» основной темой перед началом Комплементации является «Air» — часть Овертюры N3 в D мажор (BWV 1068).

В первоначальной версии фильма во время Комплементации есть длинный live-action фрагмент, показывающий мир без Синдзи и без Евангелионов, где Аска, Рей и Мисато живут обычной жизнью. Когда Аска опаздывает на работу, мы слышим «Jesus bleibet meine Freude» (BWV 147).

В финальной версии вместо этого фрагмента вставлен коллаж из видов мегаполиса (вероятно, Токио-3), сцены с Рей, Аской и Мисато и кадров зрительного зала, которые были вмонтированы в фильм непосредственно перед показом. Все это так же сопровождается «Jesus bleibet meine Freude».

В сериале много свадебной тематики, и дважды звучит Марш Мендельсона 

В первый раз — в 9-й серии, на свадьбе актрисы Эрики Миягавы.

Второй раз — в последней серии, на сорванной свадьбе главных героев Момоко и Ёске.

В сюжете фильма значительную роль играет классическая музыка.

В 7-й серии, когда Маки вспоминал о своей сорванной свадьбе, играл «Свадебный марш» Мендельсона.

Хани — молодая девушка, обладающая способностью перевоплощаться, сражается с преступной организацией под названием «Коготь Пантеры». В 5-й серии она превратилась в балерину в образе лебедя из балета П.И. Чайковского «Лебединое озеро». Фоном звучала музыка из этого балета.

В 24-й серии «Nanami's Secret Diary» в диалоге упоминается сценическая кантата «Carmina Burana» немецкого композитора Карла Орфа — её на «уроке наслаждения музыкой» (music appreciaton lesson) должна была слушать Нанами.

В 5-й серии, когда Фэй ввязалась в поиски опасного преступника (и стала заложницей-приманкой в руках Вишеза), она явилась в театр, где шла некая опера (или концерт).

На сцене исполнялась «Аве Мария» Шуберта.

В конце 11-й серии, когда окончилась борьба с неведомым чудовищем, проникшим на «Cowboy Bebop», и одурманенная Фэй вместе с вещами кружилась в невесомости внутри корабля, звучал знаменитый «Вальс цветов» из балета «Щелкунчик» П.И. Чайковского.

В 1-й серии, на вопрос Аримы о предпочтениях в музыке, Миядзава демонстрирует свою изысканность и автоматически отвечает: «Брамс, в особенности второй фортепьянный концерт»...

На самом деле Миядзаве нравится Hideki Saijo, сингл «Boomerang» (это такое романтическое диско конца 70-х, есть версия в исполнении симфонического оркестра, которую она хотела бы послушать, дирижирует Karl Bohm).

Арима использует CD Брамса как повод для встречи, при которой демонстрирует безупречную выдержку, будучи полностью шокирован обычным видом и поведением Миядзавы.

Также в сериале звучит «Прелюдия № 15» из опуса №28 Ф. Шопена.

Джазовую вариацию на мотив известнейшей рождественской «Jingle Bells» исполняет на саксофоне уличный музыкант Оливер в 11-й серии, посвящённой «Небесному Дню» — аналогии Рождества в Парадигм-Сити. 40 лет назад все люди утратили память, и то, что Оливер играет, является обрывками Воспоминаний.

Сыграть «что-нибудь особенное» его попросил Роджер-Посредник, и пока звучит музыка, Роджер и андроид Дороти обмениваются подарками — стоя под лапами чудовищной ёлки, которая едва не разрушила купол города…

В сериале довольно часто звучат отрывки классических музыкальных произведений, например, в ранних сериях попадаются отрывки произведений Шопена.

Symphony no. 9 Дворжака — в финале арки Арабасты (126-я серия).

Также несколько раз использовалась Symphony No. 9 «Ода к радости» Беховена — её можно услышать в конце 363-й серии.

5-я серия: из симфонии Густава Малера «Песнь о земле».

«Когда весна наступает в любимом краю,
Всюду цветут цветы и растут молодые побеги.
Весна ширится бескрайне,
Навеки озоряя всё зеленью.
Навеки. Навеки».

«Die liebe Erde alluberall
Bluht auf im Lenz und grunt
Aufs neu! Alluberall und ewig
Blauen licht die Fernen!
Ewig... ewig...»

«Земля родная,
Всегда, везде,
Цветет весной
Из года в год.
И вечно дали
Там лазурны,
Вечно!»

В фильме есть замечательная сценка под названием «Сожаление». Вся сцена построена на том, что играет характерная трагическая музыка: Симфония №1 Малера, 4-я часть «Гигант».

Первая сценка «Свадьба» — свадьба самих Ямада. Играет традиционный в таких случаях «Свадебный марш» Мендельсона.

А перед выступлением на свадьбе, когда Отец говорит речь с пожеланиями молодоженам, играет «Игрушечная» или «Детская Симфония» (2-я часть Minuet).

Её авторство приписывалось Гайдну, Леопольду Моцарту (отцу того самого), также сужествует мнение, что автор — австрийский монах-бенедектинец Эдмунд Ангерер (1740-1794) Кроме струнного оркестра в симфонии используются детские игрушечные инструменты — кукушка, барабан, трещотка, труба, треугольник.

В 12-й серии во время встречи 2001-го года и нового тысячелетия звучала торжественная увертюра «1812 год» Петра Чайковского в исполнении токийского оркестра.

«Галоп» Кабалевского звучит во время бегства по школьному коридору (на 17-й минуте 3-й серии).

Это одна из самых популярных композиций, которые звучат на школьных празниках в Японии, поэтому «Галоп» нередко используются в комедийных школьных ситуациях (например, в «Azumanga Daioh»).

В арке «Дьявольская Трель» (4-6 серии) повествуется о договоре, который был заключён между скрипачом и демоном.

В свою очередь юный скрипач Минасе получил этот договор — а также дьявольскую скрипку, которая дарит звукам совершенство, а играющему — талант, но взамен забирает душу и, управляя чувствами исполнителя, заставляет его покончить жизнь самоубийством.

Также больше значение имеет «Дьявольская трель» (Trille du diable) итальянского композитора Джузеппе Тартини (1692-1770). Считается, что за неё он продал душу Дьяволу. Эта мелодия — одна из самых трудных. Сам композитор говорил, что услышал её впервые во сне в исполнении чёрта.

Джузеппе Тартини выработал основные приёмы ведения смычка, вошедшие во всеобщее употребление. Ему приписывают открытие акустического явления, заключающегося в том, что два консонирующих верхних звука дают нижний отзвук, с ними консонирующий.

В 10-й серии после неудачной попытки признания в любви Фудзио и Акира сидели на уроке музыки в подавленных чувствах, а в это время играла вторая часть 9-я симфонии Бетховена.

Девятая симфония Бетховена («Ода радости» — «Райская симфония») становится здесь «Симфонией самоубийства» — оружием массового поражения.

Ноты (их приписывают Бетховену), записаны на форзаце книги «Бессмертная возлюбленная» (die «unsterbliche Liebe»), которую пытаются похитить.

Музыкальную тему фильма составляют два известных произведения Франца Питера Шуберта: «Ellens dritter Gesang» (Третья песня Эллен, или же «Ave Maria Шуберта») и «Erlkönig» (Лесной царь).

Обе эти композиции «зеркально» отображаются в сюжете.

«Третья песня Эллен» была написана Шубертом в 1825 году в составе вокального цикла на стихи из поэмы английского писателя Вальтера Скотта «Дева Озера» (в немецком переводе Адама Шторка), представляла собой молитвенное обращение героини поэмы, Эллен Дуглас, к Деве Марии и начиналась латинскими словами «Ave Maria!», что дало в дальнейшем основания для исполнения на эту музыку полного латинского текста.

В «Kigeki» главная героиня просит Чёрного Мечника спасти её деревню, но просит не «Деву Марию», а демоническое существо.

«Erlkönig» на стихи Гёте (в России известен перевод Жуковского) о погоне в ночном лесу — Чёрный Мечник и английские солдаты сражаются верхом, но в финале невинные люди спасены.

В сериале звучит музыка из множества классических балетов. Наиболее важное место занимает «Лебединое Озеро».

В сериале широко используются музыкальные термины, кроме того, действие сопровождают мелодии классических произведений.
Увертюра Вагнера к опере «Нюренбергские мейстерзингеры» открывает первую серию.

Мотив, который Куон постоянно напевает или мурлычет себе под нос, — это «Половецкие пляски» из оперы Бородина «Князь Игорь». В течение всего сериала эта мелодия неоднократно звучит из разных акустических систем.

Заметную роль здесь играет «Концерт для фортепиано с оркестром № 5» Бетховена. Это произведение слушал Терумити Мадока — человек, действия которого послужили основной для событий сериала.

Также звучит музыка из оперетты Франца Легара «Весёлая вдова», а башня Турангалила названа в честь «Турангалила-симфонии» Оливера Мессиана.

В опенинге Генриетта появляется с футляром от скрипки (в котором на самом деле хранит оружие). Но пока она сохраняет образ «девочки со скрипочкой», она стоит рядом с баром «Vivaldi».

Сам футляр непростой: «Amati». Если это новодел – это как «гибсон» среди гитар. Если это стародел – это «бентли».

В конце 13-й серии все девочки, кроме больной Анжелики, выехали посмотреть на звездопад. Клаес предположила, что Анжелика, возможно, тоже смотрит на небо и напевает при этом 9-ю симфонию Бетховена, на что Триелла заметила, что «к такой ночи девятая симфония подходит». Генриета напела мотив и остальные девочки его подхватили. В это время Анжелика слушала 9-ю симфонию, доносящуюся из магнитофона...

Граф Дарквуд и раньше похищал талантливых инопланетян и выдавал их за земных музыкантов. Например, Моцарта.

Ближе к финалу фильма, когда один из бомжей отдает деньги медсестре и крупным фоном показываются купюры, еле слышно звучит отрывок из «Оды к радости» (9-я симфония Бетховена). Главный герой копил эти несчастные «копейки» для своей дочери, но в итоге решил потрать их на лечение друга, когда тот попал в больницу. Вскоре после этого выяснится, в этой же больнице работает медсестрой его дочь.

В саундтреке использовано несколько известных классических произведений:

• П. И. Чайковский — симфония «Манфред» си минор, соч. 58 (1885, по сюжету поэмы Байрона) — I (Lento Lugubre) и IV (Allegro Con Fuoco);
• Р. Шуман — легкие пьесы для фортепиано «Детские сцены» (Ор. 15, 1838) — 7-я пьеса «Грёзы» (Träumerei).

В 1-й серии, на Луне, когда Альбер впервые увидел Монте-Кристо, со сцены звучит 2-й акт из «оперы-трагедии» Гаэтано Доницетти «Лючия ди Ламмермур» (Lucia di Lammermoor, 1935) — и загадочный граф бросает из своей ложи букет голубых роз исполнительнице главной роли.

Либретто для этого произведения было написано по мотивам романа Вальтера Скотта «Ламмермурская невеста». Во 2-м акте обезумевшая Лючия, которую вынудили выйти замуж за нелюбимого человека, закалывает своего мужа... — весьма показательно для треугольника «Эдмон Дантес — Мерседес — Морсер».

Опера Джакомо Мейербера «Роберт-Дьявол» (Robert le diable, 1931) исполняется в 7-й серии, когда Гайдэ падает в обморок, увидев Морсера. В последующих сериях «Роберт-Дьявол» становится одной из музыкальных тем графа Монте-Кристо.

В опере рассказывается история молодого герцога, вначале продавшего душу сатане, а потом обретшего спасение. «Роберт-Дьявол» стал первой оперой композитора — и первой в театральном жанре, названном «большой французской оперой» и отличавшемся роскошными декорациями, хореографией и захватывающими драматическими ситуациями в духе Дюма или Гюго. Так что выбранное произведение идеально подходит как к сюжету, так и к стилю «Gankutsuou».

В 9-й серии Мадарамэ остался наедине с Касукабэ в клубной комнате Гэнсикэна и начал ассоциировать происходящее с игрой-симулятором романтических отношений. В тот момент, когда Мадарамэ заметил волос, торчащий из носа Касукабе, играла «К Элизе» Бетховена.

Четвертый опенинг начинается с современной обработки гимна «О, благодать» — Amazing Grace.

В 1-й же серии, чтобы подразнить Майю, дочь хозяйки лавки поставила условие: если Майя одна выполнит все заказы до того, как наступит полночь (а это был канун Нового года, и заказов было много), она получит билет на оперу «Травиата» Джузеппе Верди (театральная адаптация романа «Дама с камелиями» Александра Дюма-сына), на которую Майя очень хотела попасть. Майя справилась — и, впервые в жизни увидев выступление вживую, поняла, что сама хочет играть на сцене.

В 6-й серии на протяжении всей сцены гибели (развоплощения) Нуэ и его младшего брата звучит «Адажио» Томазо Альбинони в исполнении Пражского симфонического оркестра. Звучит полностью.

У одной из героинь, по имени Miyama Miki (не путать с Miyama Mika и Miyama Miku — это её сёстры) на телефоне стоит знаменитая мелодия из оперы «Князь Игорь» Бородина.

Телефон звонит в 1-й серии в 18:13, в 4-й в 4:10, в 6-й в 19:00 и в 10-й в 4:49.

Сюжет 6-й серии связан с Арийским Социалистическим Союзом и «наследством» Гитлера — не случайно музыкальной темой стал «Полет валькирий» Вагнера: эта музыка звучит на корабле неонацистов.

В 1-й серии есть сцена, где Игги везёт Рил в машине, включив музыку и болтая о том, о сём. Но Рил не до разговоров. Сначала она приказывает автолейву отключить голосовую систему, а потом пультом выключает музыку — и наслаждается поездкой в полной тишине.

Примечательно, что сериале звучит оригинальный саундтрек, использование «чужой» музыки — редкость.

Игги слушал «Die Moldau/Влтаву» Бедржиха Сметаны.

Это произведение входит в цикл симфонических поэм «Моя Родина», написанных этим известным чешским композитором в 1874-1879 годах. В «Моей Родине» Сметана объединил форму симфонической поэмы, разработанную Ференцем Листом, с чешскими национальными мотивами.

«Влтаву» композитор посвятил одной из крупнейших чешских рек. Наигрыши флейт в начале поэмы изображают спокойное течение Влтавы, звуки труб и валторн — охоту в лесу на её берегах и т.д.

Вся история недолгого противостояния Рип Ван Винкль и Алукарда полна аллюзий на сюжет оперы «Волшебный стрелок» (Der Freischütz) Карла Марии фон Вебер.

Егерь Каспер продал душу дьяволу Самаэлю за пули, всегда попадающие в цель. Чтобы не попасть в Ад, он решил подставить вместо себя главного героя, Макса, участвующего в состязании стрелков. Каспер дал ему волшебные пули и при этом пометил одну из них именем Агаты, невесты Макса (после её гибели Самаэль смог бы завладеть душой Макса). К счастью, благодаря молитве слепого отшельника Макс промахнулся — и волшебная пуля досталась коварному егерю. Каспар погиб, после чего Самаэль забрал его душу.

Рип вспомнила слова майора: «Знаете, чем кончается «Волшебный Стрелок»? Перед самым занавесом демон-охотник Самиель забирает душу Каспара, утаскивает её в ад, а тело сбрасывает в ущелье» — последнее, очевидно, выдумка мангаки.

В названиях серий используются музыкальные термины («Hakugin no Jokyoku ~overture~», «Mamonotachi no Sayokyoku ~serenade~», «Iede to Koneko no Tonsōkyoku ~fuga~»), а за кадром ряда сцен звучит «Канон ре мажор» Пальхебеля. Впервые — в 1-й серии, в кафе.

Весь сериал Кэнъити досаждала организация бойцов Рагнарек. 5-й боец этой организации Зигфрид обожал музыку; во время боёв с его участием часто играла классика, например, 5-я симфония Бетховена, а свою финальную атаку он назвал «Реквием» (в честь моцартовского реквиема, звучащего на заднем плане).

В основе сюжета — история о девочке Кахоко, которая никогда в жизни не играла на скрипке, но в один прекрасный день ей приходится учиться, в чём ей помогает музыкальный эльф, и значительное место в сериале занимает классическая музыка.

В 6-й серии Кахоко осматривает полку с нотными тетрадями. Среди прочих можно заметить Чайковского.

В 17-ой серии она уже исполняет «Мелодию» Чайковского. В 25-й серии один из соперников главной героини по музыкальному конкурсу исполняет на флейте «Вокализ» Рахманинова.

В 10-й серии во время воспоминаний «Ками» (прозвище главы общежития) звучало нечто похожее на «Канон» Пахельбеля — одна из вариаций.

Музыкальные способности Тамаки раскрываются постепенно — это его «тайная» черта характера, дар, незаметный за дуракавалянием.

В 6-й серии он помог в «сердечных делах» младшекласснику, разучивая вместе с ним Сонату ре мажор Моцарта. В 15-й серии, сражаясь с другими «хостами» за возможность каждый день видеть Харухи, Тамаки исполняет эту же сонату, правда, этот «коварный ход» ему подсказывает Кёя.

Part 07 «Baby Blue», режиссёр: Ватанабэ Синъитиро

В начале 7-й части фильма в пустом классе Сю наигрывал этюд Шопена на рояле (Frederic Chopin Etude for piano No. 3 in E major, Op. 10/3, CT. 16). В конце, когда Хазуки зажигала бенгальские огни и провожала поезд с Сю, фоном звучала эта же музыка.

После двух часов происходящего действа на экране появляется вставка, стилизованная под старые черно-белые фильмы, фоном звучит «Fur Elise» Бетховена.

Идёт спасательная операция, в которой нужна хирургическая точность. Горо меняет компьютерные расчёты и работает , полагаясь на собственное чутьё. В этом случае вся ответственность падает только на него.

Риёко (сотрудница главного отдела, отвечающая за кандидатов в астронавты от компании) звонит на мобильник Горо, который всё больше впечатляет её. Она знает, что рингтон у него «Air on the G String» И.С. Баха, и когда всё закончилось, Горо перезванивает и, правильно поняв её, спокойно спрашивает: «Эй, как называется мелодия твоего звонка?» — «Волшебная Флейта Моцарта» — с волнением отвечает Риёко новоиспечённому герою.

Дело в том, что Риёко хотела, хотя бы косвенно, быть причастной к этой победе, хотя поначалу создаётся впечатление, что она пытается помешать Горо.

Сериал посвящён классической музыке: практически все персонажи — музыканты. Место действия — классы консерватории и концертные залы... Это аниме способно по-настоящему влюбить в классическую музыку.

«Кантабиле» обозначает певучий характер исполнения.

Безусловно, в музыкальном сериале про участников симфонического оркестра невозможно обойтись без классики, однако саундтрек «Нодамэ Кантабиле» состоит не только из тех произведений, которые исполняют герои.

Например, вариации на тему «Лунной сонаты» Бетховена (успевшей превратиться в «попсу») подчёркивает комичность некоторых как бы трагичных моментов.

Композиция из саундтрека первого сезона является вариацией на «Зиму» из «Четырёх сезонов» Вивальди. В основном это была открывающая тема.

В начале 1-й серии звучание этой мелодии сопровождало гибель скрипачки.

В 7-й серии, которая называется «Выстрел Соль Мажор», после своего выступления с Королевским симфоническим оркестром известный скрипач Томас Симпсон выходит на бис. Он играет «Арию соль мажор» Баха — очень известное произведение, которое «исполняют, когда полностью уверены в своих силах», как замечает один из зрителей.

Внезапно лопается струна «соль». Публика, которая недавно восторгалась игрой музыканта, освистывает его, и он в отчаянии убегает со сцены.

В своей комнате Тиаки работал над партитурой к «Матушке Гусыне» Равеля, проигрывая партии на рояле...

В 11-й серии обыграна тема «таланта — техники». Главная героиня узнаёт, что профессор Кусима в юности считался одарённым, но внезапно отказался от музыки и даже отдал скрипку другому студенту, который впоследствии стал знаменитым скрипачом, однако Кусима ни разу не посетил его выступление.

Кусима, будучи гениальным математиком, смог овладеть идеальным строем и добиться гармоничного звучания аккордов, хотя считается, что это практически невозможно. Но «сыграть верно» и «вложить душу в исполнение», как оказалось, очень разные вещи.

В серии звучит Паганини — эта же мелодия в саундтреке характеризует самого Кусиму.

«Галоп» Кабалевского звучит во время умопомрачительного спуска-полёта Фумико (и прекрасно подходит к сюжету короткометражки).

«Галоп» Дмитрия Борисовича Кабалевского (1904-1987) входит в сюиту «Комедианты» (соч. 26, из музыки к пьесе «Изобретатель и комедиант» М. Даниэля, 1940).

В 6-й серии подготовка Италии к войне шла не очень.

«Сейчас с помощью этого пианино я продемонстрирую свою ярость», – сказал Австрия. И сыграл Шопена…

Не в последний раз!

В 3-й серии Саяка подарила Кёсукэ CD с записями известного советского скрипача Давида Ойстраха, и потом они вместе слушали «Вокализ» Сергея Рахманинова с этого CD.

Канон Иоганна Пахельбеля звучал в одной из историй, рассказанной в 5-й серии. Мелодия оживила в Хидэнори детские воспоминания.

Во многих сценах с участием Тоёхисы играла Девятая симфония Бетховена.

В 1-й серии Каору Каору исполняет для Марики «Лунный свет» (Clair de Lune) Клода Дебюсси из «Бергамасской сюиты» (Suite bergamasque, написана около 1890; отредактирована в 1905 году).

Утро начиналось с музыки Дворжака — им же заканчивали день. «Из Нового света» (Симфония № 9 ми минор «Из Нового Света», соч. 95, B. 178) дало название сериалу.

Когда главному герою Канадэ Амакусе бог звонил на мобильный, играла четвёртая часть симфонии №9 Антонина Дворжака.

В 5-й серии проходили конкурсы для демонов. Кроме прочего — состязание по ходьбе в стиле экзорциста.

А на фоне играла «традиционная для наших состязаний» увертюра Оффенбаха «Рай и ад».

В 15-й серии один из паразитов играл на рояле Шопена. Слушал его другой паразит – он не угадал, решив, что это был Моцарт.

В кульминации 9-й серии играла Nessun dorma – ария из последнего акта оперы «Турандот» Джакомо Пуччини.

На открытом конкурсе во 2-й серии музыканты исполняли «Крейцерову сонату» Бетховена. Разумеется, с ошибками. Но жюри было довольно.

Позже главный герой Косэй также разучивал Бетховена.

В 12-й серии Косей упоминает Рахманинова и его аранжировку пьесы «Муки Любви» Фрица Крейслера.

В 15-й серии планёрка по звуковому сопровождению была проиллюстрирована портретами Бетховена (слева) и Баха (справа).

Прозвучало вступление из 5-й симфонии.

Ноты на фоне — обработка Баховской Арии из 3-й сюиты для оркестра.
Суть обработки в том, что арию можно сыграть используя только одну, самую нижнюю скрипичную струну — Соль.

Запись этой обработки виолончелистом Вержбиловичем — возможно, первая в истории запись музыки Баха.

Одна из черт Файв — привычка напевать «My Fair Lady»:

London Bridge is falling down,
Falling down, falling down.
London Bridge is falling down,
My fair lady.

9-я серия, где эта песня «выстрелила», носила то же название.

В 1-й серии в музыкальном классе можно увидеть над доской портреты известных композиторов: Шуберт, Бах, Бетховен, Чайковский, Моцарт, Гендель, —, Гайдн, Шопен, Мусоргский.

Чайковский, Моцарт, Гендель на другом ракурсе.

В 6-й серии в миротворческий вертолётный отряд как будто полковник Килгор вселился: атаковать они решили под «Полёт валькирий» Вагнера. Собственно, серия так и называется… И музыку они включили на полном серьёзе.

В 3-й серии, во время 99-часовой игры Клауса в адские шахматы звучала «Ода к радости» Бетховена.

В 12-й серий на восьмой минуте (7.50) начинает играть мелодия, в которой распознали мелодию «Улетай на крыльях ветра» из оперы «Князь Игорь» Александра Бородина. 

В фильме звучало и упоминалось много узнаваемых музыкальных произведений — потому что важные события были связаны с постановкой мюзикла.

Во время драки с Когами командир наёмников говорит: «У меня улучшается настроение, когда я с тобой беседую. Как музыку Вагнера слушаю, или что-то в этом роде».

Призраком в кабинете музыки был Безумный Бетховен.

Во 2-й серии мелодия музыкальной шкатулки – это прелюдия в до мажоре из первого тома ХТК Баха, она же «Ave Maria».

В сериале предпринята попытка модно рассказать детям о классической музыке. Классикалоиды — это клоны с памятью великих композиторов прошлого. Внешность, характер, привычки и даже пол далеко не всегда совпадают с оригиналом.

Клоны удрали от своего создатели и вторглись в дом его дочери. Они стараются вести обычную жизнь, в процессе периодически погружая окружающих в массовую галлюцинацию под названием Музыка. Фактически, это клип под переозвученное классическое произведение.

Например, Моцарт — один из центральных персонажей.

Лист — женщина, обворожительная и соблазняющая.

Шопен — затворник.

Бах пафосен и высокомерен.

В 1-й серии герои разгадывали загадочное послание нотами. Первой версией был Бах… Который не мог быть автором детективов! Потому что первый детектив написал По в 1841 году…

В 1-й серии (~13:30) по телевизору показали оркестр, исполняющий IV часть 4 симфонии Чайковского. В этой части звучит мелодия «Во поле берёзка стояла».

На 24-25 минутах были воспоминания одной из героинь, связанные с оркестровым исполнением «Половецких плясок» из оперы «Князь Игорь» Бородина.

На 38 минуте вновь вспоминали выступление оркестра, и та же мелодия «Половецких плясок» исполнялась на флейте.

Во 2-й серии тот же фрагмент из «Князя Игоря», на этот раз в оркестровом исполнении, звучал в плеере главной героини (~17:43-18:49, с перебивками на флешбеки). Как выяснилось, произведение играло важную роль в сюжетной арке первых серий.

В 5-й серии на кансайском конкурсе духовых оркестров старшая техническая школа Миоуджоу (Myoujou) исполнила «Половецкие пляски». За кадром был слышен конец выступления (~10-11 минуты).

В 11-й серии, во сне-воспоминании из детства одного из главных героев Мадоки, на балу играл «Вальс цветов» из балета Чайковского «Щелкунчик».

В 4-й серии Якумо подрабатывал в кафе, которое было «под Францию», и даже флаг висел соответствующий, но вот музыкой в нём шёл «Вальс цветов» Чайковского.

Опера «Волшебная флейта», во время которой проходили Очень Важные переговоры в 1-й серии.

В 6-й серии русский фигурист Георгий Попович выступал под тему Карабоса из «Спящей красавицы» Чайковского.

Он выступал с настроением «я вас заколдую», вспоминая о бывшей девушке, которая ушла от него, и заново переживая ревность...

Коллекция пластинок в закрытом кафе «Аквамарин», куда во время дождя попала главная героиня.

Во 2-й серии «Танец рыцарей» из «Ромео и Джульетты» Чайковского зазвучал на сцене избиения злодеев героиней.

«Полёт валькирий» Вагнера звучал на пляже во время школьного заплыва.

В 5-й серии одну персонажку звали Айша Шуберт.

В 4-й серии Сузуна и её собеседник слушали «Лорелею» Гейне — и даже нашли связь между ней и Голлумом.

В 6-й серии в музыкальном классе можно было увидеть ряд портретов известных композиторов; например, второй слева — Чайковский.

Слева, возможно, портрет Мусоргского. А справа, кажется, Моцарта. Или Бетховена?

На приёме у Михайловых звучала музыка из русского балета.

Крайний справа — Чайковский; остальные тоже неплохо узнаются: Бетховен, Моцарт…

Другой элемент шарады в 9-й серии связан с произведением Дебюсси.

Шопен и Кай.

...И все последние три серии звучит практически только Шопен.

Во 2-й серии Кай при помощи Амамии познакомился с Моцартом.

Здесь явно неравнодушны к Польше; и Мориц Мошковский, кажется, в аниме помянут впервые.

7-я серия: pole dance под Листа!

В 9-й серии Кай играл Рахманинова. С оркестром.

Мечты о совместном разрезании торта под Мендельсона в 10-й серии.

В 1-й серии: вход в систему «Амадеус» и юзер с именем Сальери (с традиционно перепутанными «r» и «l»).

В 10-й серия снова был Моцарт в сочетании с Сальери и упоминанием фильма, который прямо не назван, но это, разумеется, формановский «Амадей» 1979-го года.

При этом в роли Сальери выступала Махо.

Моцарт звучал в 8-й серии.

Портрет Шопена в комнате, куда поместили похищенную конкурсантку.

Один из персонажей занимался балетом под музыку из «Половецких плясок»/«Улетай на крыльях ветра» из оперы «Князь Игорь» А. П. Бородина.