Классическая живопись

На 56-й минуте фильма во время парада в честь Цезаря и Клепопатры мелькают узнаваемые образы и фигуры из мировой живописи, и не только.

«Воз сена» («Воз с сеном») — триптих Иеронима Босха (1500-1502). Центральная часть.

На верху воза, изображённого на доске, которая находится в Прадо (один из двух вариантов триптиха), музицирует синий (традиционный цвет обмана) демон.

Дело в том, что в XVI веке «сено» несло в себе такие понятия, как «ложь» и «обман», а выражение «отвезти сена кому-либо» означало высмеять или обмануть его.

Впридачу у фламандского слова «hooi» два значения — «сено» и «ничто».

Изо рта рыбы вылетает Сатана из правой части знаменитого босховского триптиха «Сад земных наслаждений» (правая створка: «Музыкальный Ад», 1500-1510).

«Рождение Венеры» Сандро Боттичелли.

«Мона Лиза (Джоконда)» Леонардо Да Винчи.

В 114-й серии Люпен пытается похитить знаменитую «Мону Лизу». Ему это удаётся, но оказывается, что он похитил один из дубликатов, множество которых изготовил смотритель музея.

В сериале демонстрируется убранство Версаля и других резиденций французской знати восемнадцатого века. Разумеется, там присутствовало много картин, в том числе портретов августейших особ. Например, при рассказе о Людовике XV был показан портрет короля работы Гиацинта Риго.

На планете Ла Металл Тэцуро отправился искать Мэтль — и попал в фамильный замок. На стенах висели портреты Прометеи и Мэтль.

Портрет Прометеи является отсылкой к «Портрету инфанты Изабеллы» мастерской Питера Пауля Рубенса.

Парадный портрет Мэтль, который висел в замке на планете Ла Металл, это оммаж Леонардо да Винчи.

В 12-й серии герои посещают Лувр, и можно увидеть выставленные там произведения искусства. У «Моны Лизы» Леонардо да Винчи все шутливо спорят, красива она или нет.

В сериале много ссылок на него. Например, помешавшийся художник, считающий себя Леонардо да Винчи XXI века, или антагонист Леонардо Медичи Бандл.

В 4-й серии Мориарти похитил миссис Хадсон и в качестве выкупа потребовал, чтобы Холмс украл картину Леонардо да Винчи «Джоконда».

В 18-й серии Холмс и Ватсон посетили Национальную галерею. Среди работ можно было увидеть слегка переиначенную картину Рембрандта «Даная».

Проект 444 напоминал Вавилонскую башню.

В 1-й серии, когда Кусанаги получал фотографии, была видна репродукция «Девушки с жемчужной сережкой» Яна Вермеера.

Май оказалась у витрины магазина игрушек. Среди них была копия Вавилонской башни.

Менеджер клуба пинг-понга Кёко Ивасита предстала в образе Венеры (слегка изменённая версия «Рождения Венеры» за авторством Сандро Боттичелли). А художники были сильно избиты и унижены.

В 4-й серии ради встречи с заказчиком из «главуправления», главный герой посетил одно из центральных зданий Парадигм — могущественной организации, управляющей городом «словно Бог».

Там Роджер-Посредник ненадолго остановился перед огромным полотном в стиле Ренессанса, где была изображена крылатая дева, подобная Деве Марии, в окружении множества амурчиков.

Значение и смысл этого полотна прояснилась позднее…

Главное здание корпорации Парадигм в Центральном Куполе Парадигм-Сити похоже на картину Питера Брейгеля Старшего «Вавилонская башня» и на изображение Вавилонской Башни Брейгелем.

По ходу развития истории используются иллюстрации Гюстава Доре к «Божественной комедии»:

• Портрет Данте,
• Данте заблудился в тёмном лесу,
• Харон переправляет грешников через реку Ахерон,
• Данте перед Дитом (Люцифером),
• Появление Беатриче,
• Данте с Беатриче в раю, и другие.

Иллюстрации выполнены весьма близко к оригиналам и, по сути, являются точными копиями.

Появление Беатриче.

Данте с Беатриче в раю.

Одна из иллюстраций «магической» книги принцессы позволяет узнать о том, как человечество отправилось к звёздам.

Изображён большой стартовый комплекс, который потом появляется в воспоминаниях последнего из тех, его кто видел. Иллюстрация является несколько изменённой копией картины «Вавилонская Башня» Питера Брейгеля Старшего.

Другая иллюстрация — изображение «золотой птицы», чуда человеческой техники, которая спустя тысячи лет после создания продолжает летать над высокими горами.

На рисунке также заметен летательный аппарат, который использует «воздушный винт» конструкции Леонардо да Винчи.

В 11-й серии Аято оказывается запертым в кошмаре, проецируемом Долемом. На стене кафе он видит картину, которая изменяется на его глазах: ангел поворачивается и смотрит на Аято, уронив розу, которую до этого держал в руках.

Картина является вариацией классического сюжета мировой живописи, «Благовещение Пресвятой Богородицы».

В своём путешествии Тамала проходит через помещение, стена которого украшена огромной фреской с изображением мучимых кошек (сюжет фильма связан с темой пыток и смерти, а кошки представлены как мученики — и как бунтовщики).

Фреска отсылает к «Страшному суду» Иеронима Босха — триптиху, который «цитировали» многие художники. Подобное натуралистичное изображение страданий грешников в аду было характерно для живописи Северного Возрождения.

«Кошки гуляют сами по себе. А затем умирают, как падающий дождь...» — говорится во вступлении к фильму, а позже упоминается о богине кошек, которая была уничтожена, но перерождалась в бесчисленном множестве наследников.

В 1-й серии главный герой узнал, что будет жить в общежитии с одними девушкам. Он мечтательно запрокинул голову — и становится виден витраж, копирующий «Рождение Венеры» Боттичелли.

По ходу действия регулярно «в кадр» попадают картины на классические сюжеты. Эти картины не играют какой-либо роли и служат лишь украшением владений графини Верденберг.

В галерее Уффици выставлялось множество шедевров мировой живописи и скульптуры. Например, «Рождение Венеры» Сандро Боттичелли.

«Весна» Сандро Боттичелли.

«Мадонна» Филиппо Липпи.

Гуго ван дер Гус «Алтарь Портинари», центральная и правая части.

Сандро Боттичелли «Portrait of a Man with a Medal» и «Поклонение волхвов».

Сандро Боттичелли «Мадонна с восемью поющими ангелами» (Берлинская Мадонна).

В 12-й серии демонстрировались репродукции двух картин на классический сюжет «Благовещение Пресвятой Богородицы» работы Леонардо Да Винчи и Фра Беато Анжелико.

Картина Фра Беато Анжелико появилась и во втором сезоне сериала: на обложке журнала, который читала Рико, и в усадьбе Кристиано.

В 8-й серии Кино приезжает в страну, где жил изобретатель, мастерство и знания которого были так велики, что жители называли его магом. В то же время все сторонились «мага», и он умер в одиночестве. По стечению обстоятельств, в его доме-мастерской поселилась девочка. Там она нашла энциклопедию, содержащую знания изобретателя, а также то, что он собрал в разных странах. Вдохновившись этой книгой, девочка сама стала изобретателем, а, став взрослой, решила построить первый в мире летательный аппарат.

Очевидно, что прообразом изобретателя является Леонардо да Винчи, а прообразами «энциклопедии» — его книги. Энциклопедия иллюстрирована рисунками, выполненными в стиле набросков Леонардо и частично по их мотивам.

«Звёздная ночь» Винсента Ван Гога и «Джоконда» Леонардо да Винчи появляются в 9-й серии — в «Вечном Фонде» Антонио Иноми, откуда главная героиня пыталась похитить важный артефакт.

«Рождение Венеры» Боттичелли.

Из коллекции Ксавьера Третьего (19-я серия).

«Битва у Сан-Романо» Паоло Учелло.

Из коллекции Ксавьера Третьего (19-я серия).

«Преображение Христа» Джованни Беллини.

Из коллекции Ксавьера Третьего (19-я серия).

Расписной потолок церкви в Благовещенске (не свойственный православным храмам) показывают только тогда, когда герои проходят через катарсис и просветление.
Картина символизирует присутствие Бога.

Потолок зала, где проходил новогодний бал в 42-й серии, украшали трубящие ангелы, что перекликалось с происходящими событиями.

В 44-й серии картина, очень похожая на «Рождение Венеры» Сандро Боттичелли, висит на стене холла в Фонде Новака.

В этом научно-исследовательском заведении создают своих «венер» (почти богинь, но не любви, а, скорее, смерти), так что появление картины не случайно.

В 1-й серии среди картин, которые были в музее Метрополитен, можно увидеть «Смерть Сократа» Жака-Луи Давида (1787).

И «Портрет Герарда де Лересса» Рембрандта (1665).

Они действительно входят в коллекцию этого музея.

В центре сюжета 3-й серии – «Мадонна» Рафаэля, которую везли на выставку эпохи ренессанса в музее Дайто (Нарита, Япония). Из-за того, что пули грабителей повредили проводку климат-контроля в багажном отделении, произошёл перепад температур, и картина была повреждена: треснула основа. Рэйдзи Фудзита её реставрировал. Аргумент, которым он убедил курьеров музея пойти на переговоры с грабителями: «Если картина будет цела, она когда-нибудь вернётся к людям. Если она будет уничтожена, то будет потеряна для человечества навсегда».

Полное название: «MadonnaGranduca». Рафаэль создал её около 1505 года.

В 3-й серии Рэйдзи Фудзита летел в одном самолёте с командой реставраторов и кураторов из Галереи Уффици. Показана работа музейных специалистов.

На кадре: «Моление о чаше» Джованни Беллини.

В 4-й серии Морита получил от Аюми и едва не отдал душу... По крайней мере, он прошептал: «Патрисия... смотри, работа Рубенса...» Что было отсылкой на аниме «Dog of Flanders», где Нелло и Патрисия умирают перед картиной Пола Рубенса.

Ближе к концу 14-й серии Бекки взялась за готовку, но так и не смогла приготовить ничего съедобного. Ученицы решили ей помочь — и всё бы обошлось, если бы не новаторские методы… В итоге всё закончилось взрывом, но еда на столе всё же появилась. Когда дым рассеялся, учительница и её ученицы предстали за столом, словно герои «Тайной вечери» Леонардо да Винчи.

В первом опенинге сериала цитируется известнейшая картина Микеланджело «Сотворение Адама».

Адаму достаётся божья искра, которая возвысит его над прочими обитателями Земли. Но именно запретный плод познанья, созданный тем же богом, приводит его к грехопадению. Аналогично Лайт получает из рук бога смерти силу, возвеличивающую его над людьми, но эта же сила в итоге приводит его к грехопадению.

«Сотворение Адама» — фреска Микеланджело, написанная около 1511 года. Является четвертой из девяти центральных композиций потолка Сикстинской капеллы, посвященных девяти сюжетам книги Бытия.

И сотворил Бог человека по образу Своему (Быт.1:27)

И добавил: «Доре, который тебе нравится, тоже использовал тему потери надежд. Если они выбрали основной мыслью своих работ это, значит они хотели этим что-то подчеркнуть».

Во время атаки братьев Валлентайн на особняк Хеллсингов, старший, Люк, останавился возле портрета королевы Елизаветы I. Это так называемый «Портрет с горностаем» художника Николаса Хилларда (иногда приписываемый Уильяму Сегару).

Портрет был с ловушкой: из него вылетело несколько копий, однако, вампир легко ушел от них.

Всем известная «Мона Лиза», только с лицом главной героини — Канако Миямаэ.

В кабинете Кадзуко Ёсиямы (тёти Макото, которая работала реставратором в Токийском национальном музее) висел плакат выставки «Сокровища Берлина» (ベルリンの至宝展).

Выставка проходила в музее в 2005 году, и плакат этот полностью реален. На нём изображены наиболее значимые экспонаты из собраний берлинских музеев: «Мадонна с Младенцем» Рафаэля Санти («Мадонна Колонна»), «Венера» Сандро Боттичелли, скульптурный портрет египетской царицы Тейе, фрагмент вавилонских ворот Иштар и древнеримская серебряная чаша с рельефным изображением Минервы.

В 5-й серии главная героиня Сунако позировала в разных образах для фотографии. 

Например, как Мона Лиза.

В заставках между частями серий были показаны «Дама с зонтиком» Клода Моне и «Мона Лиза» Леонардо да Винчи с причёсками как у Ёсинои-сэнсэй.

В 5-й серии главный герой знакомится с Клочком — знаменитым дизайнером тел (он выглядит как кот, сшитый из лоскутков).

Все люди хотят модные тела от Клочка. Дизайнера это свело с ума, ведь он создал совершенную технологию биокопирования для нуждающихся: «Они даже заменяют тела своих детей и животных, им плевать на законы жизни!» — негодует Клочок, делясь своими горестями.

Иллюстрацией его истории становится уродливое существо, которое сбрасывает старое тело — и становится Венерой Боттичелли (символом гармонии, красоты и совершенства), а рядом два других уродца превращаются в собаку и ангелочка.

«Я пытался запретить использование биотехнологии, но потерпел неудачу. Вместо этого у меня отняли патент и осудили. Но я отомщу тем, кто довёл меня до этого состояния! Они не ценят жизнь как таковую, и всё время покупают новые тела, которые видели в рекламе. Пусть таких людей постигнет божественная кара! Я проучу тех, кто выбрасывает свои тела и животных для удовлетворения собственных похотей! Буду жить ради мести! Буду придумывать бесполезные тела!»

4-я серия начинается с происшествия на японском корабле: несколько человек восторженно рассматривают картину западного художника, но потом к ним врывается представитель сёгуната, убивает всех присутствующих — и сам, восторженный, замирает перед картиной. По его щеке, словно слеза, стекает капля чужой крови.

Этот самурай — Сори, близкий друг отца главной героини Рин. Она обращается к нему за помощью, но он уже не «пёс Бакуфу», а простой художник. Правда, иногда он привязывает кисть к острию катаны — и так рисует.

На обложке книги «Силовая машина и структура» гениального изобретателя Ренальдо Винчи размещены эскизы изобретений, наброски механизмов также во множестве висят и в кабинете Винчи. Эти рисунки не являются точными копиями, но выполнены в той же стилистике, что и знаменитые эскизы художника и учёного Леонардо да Винчи, который послужил прототипом для Ренальдо.

Болезнь Медуза, поразившая человечество, названа так из-за финального симптома — полного окаменения тела. Изображение Медузы Горгоны появлялось в начале фильма в телепередаче, в которой объяснялись обстоятельства болезни и её течение.

Это «Медуза Горгона» Микеланджело Меризи да Караваджо (1598-1599, Галерея Уффици, Флоренция) — самая известная картина с изображением этого мифического персонажа.

Картина с изображение Всемирного Потопа украшала холл замка, в который прибыли «избранные» люди. Им предстояло уснуть на много лет и пережить гибель остального человечества , а сам замок и подземное оборудование компании Venus Gate напрямую сравнивалось с Ковчегом.

Картина представляет собой вариацию иллюстрации Гюстава Доре «Разрушение мира водой».

Рисунок Леонардо да Винчи в опенинге.

«Сотворение Адама» Микеланджело.

Слегка перерисованный Рубенс, триптих «Воздвижение Креста».

Под церковью, в которой расположена база главных героев, есть потайная комната, принадлежащая Гартербельту. Стены комнаты украшены различными известными картинами и фресками: «Свобода, ведущая народ» Эжена Делакруа, «Тайная вечеря» Леонардо да Винчи, «Сотворение Адама» Микеланджело. На каждой картине присутствует и сам Гартербельт (его можно узнать по причёске «афро»).

Ключевую роль в сериале играют «Слуги» — духи исторических и легендарных персонажей, которые были призваны магами и стали фамильярами семи различных классов, чтобы сражаться друг против друга.

Каждый Слуга сохраняет своё «настоящее» имя, а также присущие соответствующему герою уникальные артефакты (в основном оружие) и способности. Однако истинные имена Слуг стараются скрывать от соперников, дабы не давать тем тактического преимущества (для известных личностей известен и метод, которым их сразили). Впрочем, отдельные Слуги в силу особенностей характера представляются противнику сразу при встрече.

Ролик на финальных титрах (эндинг, начавшийся со 2-й серии) посвящён «Слугам».

Райдер: Александр Македонский.

Кадр детально повторяет картину Шарля Лебрена «Александр вступает в Вавилон» (1664).

Жиль де Рэ послужил прототипом «Синей бороды». Именно так Кастер представился своему мастеру.

Соратник Жанны д'Арк, казнённый за колдовство.

Кадр повторяет картину неизвестного художника «L'execution de Gilles de Rais» (~1530).

Ассассин: Хасан ибн Саббах.

Владыка крепости Аламут, также известный как «Горный старец».

Кадр повторяет (но с другого ракурса) каноническое изображение Хасана на коне.

В сцене, когда мать Мадоки и школьный учитель обсуждали смерть Саяки (подруги Мадоки — превратилась в ведьму, но тело осталось, полиция его нашла и завела дело), над барной стойкой можно было заметить репродукцию фрески Микеланджело Буонарроти «Сотворение Адама».

В 4-й серии, пока весь класс, включая Юко Айой, корпел над тестом, Маи Минаками в который раз подшучивала над Юко, появляясь в самых неожиданных местах и в самых странных позах…

Главная героиня подготовила в подарок для фэйри домик, который и ей неплохо подошел. А в нише можно было заметить картину, похожую на Мону Лизу.

В 5-й серии Кукуру была в депрессии и, поразмыслив, решила по «доброй» японской традиции совершить с любимым двойное самоубийство. Коллеги отговаривали её, предлагая вместо самоубийства совершить «святое рождение», отпраздновав для этого, несмотря на лето, Рождество. Но разговор у наряженной елки снова перешёл на депрессивные рельсы и, развивая религиозную тему, Ганку привела в пример приободряющий и воодушевляющий эффект от разговора со священниками, которые хвалят и говорят, что все будет хорошо. Кигуруми подхватила идею версией, что именно поэтому на Рождество поют «псалмы», ведь это и означает «хвалебная песнь». Все, включая неожиданно появившийся религиозный отряд верующих из одной из предыдущих серий, тут же начали петь для Кукуру хвалебную песнь «Все будет хорошо». Затея закончилась избиением евангелистов и полным провалом. Кукуру убежала прочь, но остановилась и пала ниц перед спародированной картиной Рубенса «Успение Пресвятой Девы Марии». Кульминация таинства завершалось появлением ангелов и закадровым голосом, сообщающем о «рождественском чуде»: на Кукуру снизошло «tenshon» (бодрость, приподнятое настроение).

При беглом взгляде — «Вознесение Девы Марии» Рубенса...

Если присмотреться, то окажется, что все фигуры на картине «Вознесение Девы Марии» Рубенса «кричат».

Даная.

Купальщицы.

После пародий появляются оригиналы, начиная с всё той же Джоконды.

И остальные шедевры.

В некоторых кадрах цитируют классические картины.

Эта картина появляется во время диалога Арараги и Ошино: шла речь о том, что приемным родителям Цубасы приходилось нелегко — их дочь была идеальной.

Эта картина была показана в конце диалога: «Страшный суд» — фреска Микеланджело на алтарной стене Сикстинской капеллы в Ватикане.

Масштабная фреска занимает всю стену позади алтаря. Темой её стало второе пришествие Христа и апокалипсис. «Страшный суд» считается произведением, завершившим в искусстве эпоху Возрождения.

На одной из стен в доме Арараги висела мрачная картина, отчасти повторяющая «Тайную Вечерю» Леонардо да Винчи.

«Сотворение Адама» Микеланджело, скопированное на тротуаре, стало иллюстрацией к разговору двух антагонистов в 17-й серии.

...

Дом у семьи Фувы Махиро роскошный, и на стенах много узнаваемых картин (копий, разумеется). Например, «Автопортрет» Ремброндта.

«Девушка, чистящая лимоны» Николаса Маса (1655).

«Поклонение пастухов» Джорджоне (1500-1505)

Во 2-й серии (на 13:36) пародировалась картина Боттичелли «Рождение Венеры».

В 8-й серии королю наслали ведение, пока он был у портрета покойной мамы. В 12-й серии стало понятно, что это портрет Марии Кровавой авторства Ганса Эворта.

Иллюстрацией к истории про Алого Змя Самаэля служил фрагмент фрески Микеланджело на потолке Сикстинской капеллы: грехопадение и изгнание из Рая.

Репродукция была в книге, которую читал Сибадзаки.

В 6-й заключительной OVAпроходила экскурсия по музею Зиона.

«Бонапарт на перевале Сен-Бернар» Давида и «Весна» Боттичелли.

И сразу два Вермеера: «Жемчужная серёжка» и «Молочница». И Ян Брейгель Старший: «Цветы в голубой вазе» (1608 г.)

Фирменная для Люпена заклейка Моны Лизы появилась уже в 1-й серии.

Третья версия глобальной катастрофы – эпидемия, и вначале была показана аллюзия на известные гравюры «Пляски со смертью».

В 8-й серии пародии на «Битву титанов» в кабинете ИЗО школы, где учатся герои, на стене висела «Титаномона».

В 4-й серии прозвучало предложение отправиться во Францию. Кроме традиционных десертов со страной ассоциировалась Эйфелева Башня, Триумфальная Арка и Мона-Лиза.

В 7-й серии одну из героинь представляли в образе Александра Македонского.

В 6-й серии Онса рассказывает об «оккультной кастомизации»: когда люди покупают и прикручивают к своему мотоциклу всякие сомнительные детали и верят, что он от этого станет лучше. Рассказ иллюстрируется этими самыми деталями на фоне различных известных изображений таинственного и сверхъестественного типа истуканов острова Пасхи или «Всевидящего ока».

В частности, проплывает гравюра «Древо Сефирот», взятая из трактата учёного и мистика XVI в. Роберта Фладда «De Theosophico, Cabalistico et Physiologico utriusque Mundi discursu» (1621).

«Господь любит мотоциклистов», — сообщил неизвестный из 4-й серии, ссылаясь на первую главу Иезекииля.

В 5-й серии дома у менеджера, где прятался Сатору, можно было увидеть «Тайную вечерю» Да Винчи — намёк на грядущее предательство.

В 11-й серии взрослая Каё с ребёнком «рифмовалась» с мадонной и ангелами. 

Джоконда в артклассе.

Цитата про мантикору из сочинений Плиния-старшего иллюстрировалась гравюрой.

В 6-й серии мелькнули картины, которые, по сюжету, выкрадены из Польши.

В 5-й серии в спальне на стене (и почему-то в овальной раме) «Портрет Саксии в образе Флоры» Рембрандта.

В 6-й серии, на британской конференции, можно было заметить автопортрет Рембрандта на стене: Self-portrait as a Young Man, 1634.

Впервые он мелькнул в 4-й серии.

В опенинге сериала есть сценка, пародирующая известную картину «Ночной кошмар» Генри Фюзели (1741-1825).

Сикстинская капелла как образец оформления зала ожидания.

В 14-й серии (2-й серии второго сезона) цитировалась «Тайная вечеря» Да Винчи.

cсылка на полноразмерный кадр

В 7-й серии герои обнаружили тайную комнату с собранием предметов искусства.

«Кружевница» Вермеера.

В 6-й серии была изящная цитата из Боттичелли.

Каппа Македонский.

Узнаваемый сюжет.

Вавилонская башня (обязательно в исполнении Брейгеля) в начале 2-й серии.

Кроме прочего, в серии упоминался некий всем известный Зиккурат.

Другие художники отказывались учить её.